Novedades: Publicidad creativa: Pricken, Mario

Título: Publicidad creativa
Autor: Mario Pricken
Editorial: Gustavo Gili
Año: 2009

Mario Pricken examina en este libro más de dos centenares de ejemplos de publicidad internacional y saca a la luz los secretos de los procesos creativos que han dado lugar a algunos de los anuncios y campañas más enigmáticos, fascinantes y eficaces de los últimos años. Las muestras se han seleccionado de entre una amplia gama de medios -revistas y vallas publicitarias, televisión, cine, internet...- e incluyen trabajos de importantes e influyentes agencias del sector, como J. Walter Thompson y Saatchi & Saatchi, y de jóvenes agencias tan interesantes como la londinense mother itd.
El objetivo de este libro es transformar al lector en un creativo sobresaliente aportándole, de una forma entretenida e inspiradora, el conocimiento esencial de la gran variedad de técnicas e ideas útiles en publicidad.
Mario Pricken es director creativo y consultor de marketing, a la vez que responsable de la formación de equipos creativos de agencias de publicidad y departamentos de marketing.

[texto extraído de la contratapa del libro]

Atte.
Daniela Croocker R.
dcroocker@arcos.cl

Novedades: El arte griego; Robertson, Martin

Título: El arte griego
Autor: Martin Robertson
Editorial: Alianza
Año: 2006

Si la publicación en 1975 de la monumental History of Greek Art marcó un hito en los estudios sobre el arte clásico, la síntesis de ese libro, realizada por el propio Martin Robertson con la finalidad de ampliar el círculo de sus posibles lectores, conserva la profundidad de análisis y el inteligente uso de la erudición que caracterizan a la versión original. Orientada según criterios básicamente pedagógicos, esta edición abreviada reduce el número de las obras estudiadas pero respeta la primitiva distribución en capítulos. Así, El Arte Griego permite seguir, en un orden básicamente cronológico, la apasionante andadura de la tradición artística griega, desde su nacimiento en los oscuros tiempos prehelénicos (los períodos geométricos y orientalizante) hasta su "barroquización" en el período helenístico, pasando por el arte arcaico maduro, el momento clásico y su evolución a lo largo del siglo IV.

[texto extraído de la contratapa del libro]

Atte.
Daniela Croocker R.
dcroocker@arcos.cl

Novedades: Apocalípticos e integrados; Eco, Umberto

Título: Apocalípticos e integrados
Autor: Umberto Eco
Editorial: Tusquets
Año: 2006

En esta serie de ensayos magistrales sobre la cultura de masas -en los que se analiza la estructura del mal gusto, la lectura de comics, el mito de Superman, la canción del consumo, el papel de los medios audiovisuales como instrumento de información o el influjo de la televisión en el mundo de hoy-, Eco se plantea el problema central de la doble postura ante la cultura de masas; la de los apocalípticos, que ven en ella, la "anticultura", el signo de una caída irrecuperable, y la de los integrados, que creen con optimismo que estamos viviendo una magnífica generalización del ámbito cultural.

[texto extraído de la contratapa del libro]

Atte.
Daniela Croocker R.
dcroocker@arcos.cl

Novedades: El arte cinematográfico; Bordwell, David

Título: El arte cinematográfico
Autor: David Bordwell
Editorial: Paidós
Año: 1993

Uno de los manuales más importantes y exitosos de los últimos tiempos, El arte cinematográfico es también un espléndido resumen de todo lo que el estudioso y aficionado deben saber sobre el cine antes de empezar a profundizar de verdad en la materia. Desde una descripción de los elementos primordiales de la producción cinematográfica hasta una sucinta historia formal del cine, pasando por una visión extremadamente fenoménica del estilo -a partir de la propuesta en escena, el montaje, la fotografía y el sonido- y ejemplos de análisis críticos de filmes, el libro no sólo intenta erigirse en un completísimo mosaico sobre todas y cada una de las cuestiones que pueda suscitar el cine entendido como un arte autónomo, sino que además lo hace con un objetivo muy claro: como en "El significado del filme", "La narración en el cine de ficción", "El cine de Eisenstein" y "El cine clásico de Hollywood" los otros cuatro textos de Bordwell -este último junto con Kristin Thompson y Janet Staiger- también editados por Paidós, lo que debe importar no es tanto lo que dicen las películas como el modo en que lo dicen, o, en otras palabras, lo que Bordwell y Thompson llaman la forma cinematográfica, absolutamente distinta de la literaria o de la pictórica. Pues bien: es el dominio de ese alfabeto lo que conseguirán todos aquellos que se adentren en las páginas de esta obra excepcional.

[texto extraído de la contratapa del libro]

Atte.
Daniela Croocker R.
dcroocker@arcos.cl

Novedades: Sobre la fotografía; Benjamn, Walter

Título: Sobre la Fotografía
Autor: Walter Benjamin
Editorial: Pre-Textos
Año: 2004

La imagen fotográfica ocupa un lugar muy destacado en la reflexión de Walter Benjamin tras su etapa juvenil, apareciendo en los textos más heterogéneos y relacionada con los temas más diversos. El presente volumen reúne las páginas a ella dedicadas por el filósofo alemán, algunas de las cuales son poco conocidas, ya que se encuentran dispersas en reseñas y crónicas periodísticas, mientras que otras se hallan incorporadas a ensayos literarios o bien escritos de carácter autobiográfico (sin contar con las anotaciones y citas al respecto incluidas n su magno proyecto sobre el París decimonónico). Benjamin piensa la fotografía históricamente. En su condición de casi testigo reconstruye sus comienzos con amena y poética erudición desde la proximidad de una infancia todavía decimonónica; analiza su desarrollo en relación con las vanguardias y, por último, la convierte en ejemplo privilegiado de esas imágenes técnicamente reproducibles que, al subvertir las condiciones de la recepción del arte, favorecieron su difusión masiva con consecuencias no menos revolucionarias.

[texto extraído de la contratapa del libro]

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Daniela Croocker R.
dcroocker@arcos.cl

Novedades: Lo imaginario; Sartre, Jean

Título: Lo imaginario
Autor: Jean Paul Sartre
Editorial: Losada
Año: 2005

El fin de esta obra -apunta Sartre- es descubrir la gran función "irrealizante" de la conciencia o "imaginación" y su correlativo noemático, lo imaginario. Un objeto imaginario es una creación pura, un absoluto, y por lo tanto nos ofrece la posibilidad de negar al mundo, pero al mismo tiempo resulta inconcebible a esta imaginación la posibilidad de aislarse de la conciencia que está en el mundo.
En "Lo imaginario" (1940) vemos ya apuntadas una seria de ideas que Jean-Paul Sartre (1905-1980) habrá de desarrollar en su posterior obra filosófica: "El ser y la nada", "El existencialismo es un humanismo", "Crítica de la razón dialéctica", ideas de conocimiento imprescindible para todo lector que aspire a comprender cabalmente el pensamiento contemporáneo.

[texto extraído de la solapa del libro]

Atte.
Daniela Croocker R.
dcroocker@arcos.cl

Novedades: La necesidad del arte; Fischer, Ernst

Título: La necesidad del arte
Autor: Ernst Fischer
Editorial: Península
Año: 2001

¿Constituye el arte una actividad normal y necesaria en el hombre o bien es algo superfluo y destinado a desaparecer? Fischer analiza las relaciones entre la sociedad y las manifestaciones artísticas a lo largo de los distintos momentos de la historia para postular que quizás en el futuro, en una sociedad realmente libre, el arte pueda ser esa actividad imaginativa y creadora necesaria para el hombre libre.
Ernst Fischer (1899-1972), político y teórico del arte, estudió filosofía en Graz y trabajó en el Arbeiter Zeitung de Viena entre 1927 y 1934. Este año se vio obligado a refugiarse en Praga, y en 1938 en Moscú. En 1945 regresó a Austria y de 1945 a 1959 fue diputado en el parlamento. Entre sus obras destacan "Von Grillpazer zu Kafka", "Probleme der junger generation" y "Kunst und Koëxistenz".

[texto extraído de la contratapa del libro]

Atte.
Daniela Croocker R.
dcroocker@arcos.cl

Novedades: Historia social de la literatura y el arte Vol. 1 y 2; Hauser, Arnold

Título: Historia social de la literatura y el arte
Autor: Arnold Hauser
Editorial: debolsillo
Año: 2009

Historia social de la literatura y el arte, el libro más conocido y emblemático de Arnold Hauser, se reedita cuatro décadas después de su aparición. En la introducción a esta edición, que respeta la forma en que el libro se publicó originalmente, Valeriano Bozal nos propone fijar la atención en el magnífico intento de Hauser por comprender el presente a través de la investigación histórica. Algunas de las hipótesis propuestas pueden prender en el lector, al punto de imponerse a su juicio por la lógica y la brillantez, por la convicción, por la capacidad de sugerir y evocar más que por la verificación, por su forma de vincular grandes acontecimientos, obras y autores muy concretos en el marco socioeconómico de su tiempo, por su capacidad de generalización y por su compromiso con la exigencia de mantener la relación entre la literatura y las artes plásticas.

[texto extraído de la contratapa del libro]

Atte.
Daniela Croocker R.
dcroocker@arcos.cl